Tags: выставка

Завтрак
  • norub

Каролина Эррера — 35 лет в модной индустрии



От Жаклин Кеннеди до Леди Гаги и от Мишель Обамы до Тейлор Свифт — начиная с 1981 года дизайн Каролины Эрреры вновь и вновь покоряет сердца первых леди, потомственных аристократок, голливудских звезд и fashionistas по всему миру. В этом году дизайнер отмечает 35-летие своей карьеры.

Однажды Диана Вриланд, главный редактор американского Vogue, предложила подруге попробовать себя в качестве дизайнера одежды. Известная необычным стилем и любовью к шумным вечеринкам, завсегдатая легендарного клуба Studio 54 и хорошая приятельница Энди Уорхола, Каролина Эррера неожиданно согласилась. Успех пробной линии положил начало ее длительной карьере в модной индустрии и огромной империи под названием Carolina Herrera New York. В этом году дизайнер празднует 35-летие своего феноменального успеха.

Collapse )
Buy for 30 tokens
Buy promo for minimal price.
Завтрак
  • norub

Женщины в Dior. Выставка Sublime Elegance of a Portrait



Взглянуть на обширную экспозицию Women in Dior — Sublime Elegance of a Portrait можно будет в музее дома Christian Dior в Гранвиле с 5 мая по 25 сентября. На выставке, куратором которой выступила модный историк Флоренс Мюллер, будут представлены портреты самых известных поклонниц французского модного дома. В экспозицию также войдет большая коллекция платьев, рисунки, иллюстрации, письма и многие другие фрагменты, которые показывают жизнь знаменитых женщин в Dior и помогают лучше понять их стиль и характер.

Collapse )
стиль
  • norub

Выставка дизайнерской обуви в Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге



С 19 декабря по 20 марта в Музее современного искусства Эрарта в Санкт-Петербурге пройдет масштабная выставка обуви всемирно известных дизайнеров «Генезис».

Выставка включает в себя 120 пар обуви ведущих современных дизайнеров, скомпонованных по принадлежности к той или иной утопической идее. Пацифистам — к туфлям с каблуками в виде крыльев бабочек, милитаристам — в зал с каблуками в форме револьвера, а поклонникам дизайнерской феерии — в пространство фантазии с драгоценными камнями и платформами из кипариса. Герои фантасмагории — Кристиан Лубутен, Кензо Такада, Сильвия Фадо, Айрис Ван Херпен, Джузеппе Занотти, Заха Хадид и Норитаки Татехана.

Collapse )

Выставка "Бижутерия - От винтажа до наших дней" - ноябрь 2015 или Мир грез и мечтаний...

Бижутерия - От винтажа до наших дней - 2015
Всего 100 фото

Сегодня я расскажу, собственно, не о выставке-продаже "Бижутерия - От винтажа до наших дней", а о своем субъективном представлении о Красоте и Гармонии и, попробую это сделать на основе моего недавнего посещения этого чу́дного мероприятия в ноябре 2015 года. Я уже который год бываю здесь и, возможно, только в этом месте могу ощутить полное прикосновение к Красоте как к нематериальной чувственной категории. Кроме того, контакт с чрезвычайно интересными и увлеченными людьми, что пребывают в мире красоты, винтажа и концентрированнной гармонии творений знаменитых модельеров и мастеров этих украшений, живут их мыслями и чувствами, меня явно одухотворяет и "окрыляет". Съемка этих чудесных крупиц творений души авторов винтажной бижутерии вызывает радость и осознание счастливых мгновений пребывания наедине с этой самой Красотой и превращается в собственный акт творения, ни больше ни меньше)

Общаясь с винтажной бижутерией ты как бы видишь бесчисленные образы женщин, что могут обрести эти чу́дные творения, но есть только одна, которой суждено обладать именно тем, что ей предназначено и, что она имеет возможность найти здесь. Как правило, подобные украшения изготовлялись малыми тиражами, а зачастую считанными единицами, поэтому вероятность встретить женщину, у которой может быть схожее украшение стремится к нулю. Обычно, принято ценить украшения из золота, серебра, полудрагоценных и драгоценных камней, но большей частью, винтажная бижутерия гораздо проникновенней, чувственней, откровенней и одухотворенней нежели их более дорогие аналоги. Кроме того, на выставке очень много уникальной винтажной бижутерии ручной работы прошлого века, носящей имена великих модельеров и кутюрье, поэтому это все так и интересно для меня. В этот день я решил не распыляться и пообщаться всего лишь с несколькими хозяйками их бесценных сокровищ, которых я уже давно знаю и с которыми у меня хороший и добрый контакт. А посему, этот материал будет не обзором выставки "Бижутерия - От винтажа до наших дней" - 2015, как я и упоминал выше, - а моим Впечатлением и ви́дением Красоты посредством цифровой фотокамеры...
Collapse )

© Vladimir d’Ar

стиль
  • norub

Выставка «Мода и правление: 90 лет стиля в королевском гардеробе»

В честь 90-летнего юбилея Королевы Елизаветы в Великобритании пройдет масштабная выставка, посвященная гардеробу Ее Величества. В сообществе уже было несколько постов, посвященных стилю Елизаветы II:

Стиль Елизаветы II: Монохром
Гардероб Королевы Елизаветы II
Обувь Елизаветы II



Выставка «Мода и правление: 90 лет стиля в королевском гардеробе» станет крупнейшей в истории экспозицией одежды царствующей королевы.

Более 150 нарядов — от детских рождественских костюмчиков до традиционных официальных облачений — расскажут историю правления Королевы Елизаветы. Знаменитые платья, в которых Елизавета вышла замуж за герцога Эдинбургского принца Филиппа и была коронована на престол Великобритании, также будут представлены в рамках выставки «Мода и правление».

Посетители смогут побывать на трех разных тематических экспозициях. Первая из них пройдет в шотландской резиденции Ее Величества, дворце Холирудхаус в Эдинбурге. Вторая экспозиция будет представлена публике в августе 2016 года в Букингемском дворце. Третья, завершающая экспозиция, откроется в Виндзорском замке в сентябре следующего года.
Collapse )
inna

Выставка: Карл Лагерфельд. Modemethode

Оригинал взят у in_style_innel в Выставка: Карл Лагерфельд. Modemethode


Аманда Харлех — куратор выставки, своеобразного признания в любви к бесконечным творческим силам Карла Лагерфельда.

343521

Как правило, дизайнеры не слишком любят смотреть назад. И уж тем более присматриваться, достаточно пристально. И кто сможет обвинить их? Они получили более чем достаточно, и уже попали в будущее, которое сами и выдумали. Такова их профессия – мысль заточенная, чтобы видеть то, чего еще нет, но обязательно будет! В частности, Карл Лагерфельд — самый деятельный из ныне работающих художников мира моды – увлекается новой коллекцией, уже в момент показа текущей на подиуме. Он, как известно, человек живущий будущим.

Collapse )


С любовью к прекрасному, Инна Богданович.
www.luxuryfashion.com.ua
inna

Выставка Savage Beauty в музее Виктории и Альберта

Оригинал взят у in_style_innel в Выставка Savage Beauty в музее Виктории и Альберта

Начну немного издалека.

В 2004 году Александр Маккуин презентовал в Лондоне шоу, с интересным названием — «Black». Я уже писала, в цитатах, о мировоззренческих концепциях Александра, так что этот пост как продолжение. Точка зрения его близких друзей и соратников — стилиста Katy England (AnOther magazine) и имиджмейкера, основателя SHOWstudio, Nicka Knighta.

Вернемся к шоу. Спонсором тогда выступила American Express, они же спонсируют и сегодняшнюю выставку. Тогда в 2004, друг и сотрудник Маккуина, Ник Найт собрал моделей (в том числе Кейт Мосс, Лили Коул и Наоми Кэмпбелл), перед выходом на подиум, уже в образе, для короткой фото-сессии. У него было всего несколько минут на съемку каждой девушки. Он фотографировал их прижатыми к стеклу, имитируя стеклянный куб-комнату, который использовался в шоу. Этот сет был необходим Маккуину для создания рекламных образов, после показа, но так и никогда не был использован. Фото пролежали в архиве 11 лет.

В честь открытия выставки «Дикая красота» (Savage Beauty) в музее Виктории и Альберта Ник Найт решил закончить работу над этой фото-сессией. На деньги American Express, которые сотрудничали с Александром Маккуином с 1997 года, и помогали ему с самыми нашумевшими шоу, в том числе и дебютными – в Париже и Нью-Йорке.

Весь сет собран в четыре фото-пластины, как стороны «Черного Куба», по выражению Найта. Они отсылают нас к основным мотивам в работе Маккуина, и на их базе Ник Найт создал анимационный fashion фильм.

1mcqueen-black.jpg
Collapse )

С любовью к прекрасному, Инна Богданович.

www.luxuryfashion.com.ua
inna

Происхождение модных журналов

Оригинал взят у in_style_innel в Происхождение модных журналов
Продолжаю вчерашнюю тему о выставке, посвященной истории «модного журнала», проходящей в Амстердаме, в Государственном художественном музее Рейксмюзеум. Выставка увлекательный обзор традиции интерпретаций в мире моды. Или, как сказал бы Карл Лагерфельд, цитируя Гете – Сделать лучшее будущее, развивая элементы из прошлого



Collapse )


На выставке представлено множество интересностей, и почти всё доступно в интернете по ссылкам: New For Now 1New For Now 2New For Now 3

С любовью к прекрасному, Инна Богданович.

www.luxuryfashion.com.ua
inna

Откуда есть пошла… мода иноземная. В картинках

Оригинал взят у in_style_innel в Откуда есть пошла… мода иноземная. В картинках
В лето оно, в месяце шестом, дне 12 началась в старом городе Амстердаме знатная выставка :-) . Простите за слог, но уж больно издалека начали организаторы выставки в Рейксмюзеум, аж из 17-го века. И они очевидно правы. До появления фотографии модные идеи распространялись исключительно в печатном виде. Часто красиво раскрашенные, эти гравюры включали краткое описание модели и, иногда, рисовались с «вельможних пані». То есть принцип вытягивать модель за счет какой-нибудь знаменитости, существовал уже тогда. По этой причине, эти модные принты, считаются предшественниками современных модных журналов.


cover.jpg


С 12 июня, Государственный музей впервые представляет большую ретроспективу своей богатой коллекции костюмов и модных принтов. История женской и мужской моды от 1600 года вплоть до первой половины 20 века, когда научились тиражировать фотографии. Более 300 печатных изданий. Выставка была разработана дизайнером и куратором Christian Borstlap, в сотрудничестве с fashion-иллюстраторами Piet Paris и Quentin Jones.
Collapse )

Продолжение следует.

С любовью к прекрасному, Инна Богданович.

www.luxuryfashion.com.ua
inna

Метрополитен музей. Китайское зазеркалье

Оригинал взят у in_style_innel в Метрополитен музей. Китайское зазеркалье

Выставка проходит в славном городе Нью-Йорке до 7 сентября 2015 года.

Экспозиция исследует и иллюстрирует влияние китайской эстетики на западных мастеров моды. Мир востока, воображаемый и реальный на протяжении веков будил фантазию Кутюрье от Рима до Парижа. Выставка – плод сотрудничества между Институтом костюма и Департаментом азиатского искусства высокой моды. Костюмы, картины, ткани, фарфор и кино – все это собранное вместе, вызывает очаровательные размышления о китайской образности.

С самого раннего периода контактов Европы и Китая, в шестнадцатом веке, Запад был пленен загадочностью объектов и образов Востока, обеспечивая всплеск вдохновения для модельеров от Поля Пуаре до Yves Saint Laurent, чьи коллекции переплетаются на каждом шагу с романтическими легендами. Зазеркалье моды – пространство где дизайнеры соединили стилистические ссылки на китайскую эстетику и культурную традицию.

На выставке представлены более 140 примеров высокой моды и костюмов авангардного направления, а также повседневной одежды. Фильмы, включены в экспозицию, чтобы показать современный взгляд на Китай, а также важность кино в качестве среды, благодаря которой легче понять богатство китайской истории.

Вот несколько образцов. Подписи не переводила, они интуитивно понятны. Фотограф везде: © Platon

58.196.26_front_CP3.jpg
Collapse )



С любовью к прекрасному, Инна Богданович
www.luxuryfashion.com.ua